Artistes

Interprète sensible et investie, Abby affectionne particulièrement les drames réalistes. Abordant chaque rôle avec une vulnérabilité assumée, elle incarne avec autant d’aisance des personnages complexes que des personnalités solaires, reflétant sa propre nature. Depuis sa sortie d’école, on a pu la voir à la télévision, notamment dans la série Indéfendable.

Diplômée de l’École nationale de théâtre du Canada, Aimée est une comédienne d’instinct, animée par la fougue et une soif constante d’exploration. Sa formation lui a permis d’incarner des rôles marquants, dont Hermione dans Andromaque, révélant une polyvalence naturelle et un goût prononcé pour les personnages complexes et contradictoires, autant en comédie qu’en drame. Fascinée par les relations humaines et les liens invisibles qui les unissent, elle façonne des univers où se côtoient la beauté et la laideur de l’expérience humaine.

Acteur polyvalent à la présence marquante, Alexandre s’illustre tant à l’écran que sur scène. À la télévision, on a pu le voir dans STAT, Indéfendable et 5e Rang. Au cinéma, il collabore avec Philippe Grenier dans Muscat. Au théâtre, il brille dans Helgi, Dedans dehors, Docteure, Moi, Jeanne et Clandestines. En parallèle, il cultive sa passion pour l’orfèvrerie où il façonne des pièces uniques, à l’image de son univers artistique.

Dès sa sortie de l’école, Alexis se démarque rapidement de ses pairs. N’arrêtant devant rien, il participe à la création du spectacle Si vous voulez de la lumière, dirigé par Florent Siaud. Il collabore également avec, entre autres, Markita Boies et Michel Marc Bouchard. Amoureux de la langue et du jeu physique, il cherche sans cesse à dépasser ses limites. Au petit écran, il brille et marque les esprits dans STAT, Doute raisonnable et La nuit devant nous.

Diplômé de l’École nationale de théâtre du Canada en 2025, Alexy est un interprète sensible et engagé. Au fil de sa formation, il découvre le plaisir d’incarner des personnages forts et intenses, de mettre l’implication corporelle au cœur de sa pratique et d’explorer diverses formes artistiques. Animé par la recherche et la rencontre, il aime se prêter à la vision des artistes et artisans avec qui il collabore, tout en sortant des sentiers battus. Alexy incarne un théâtre en mouvement, porté par la soif de création, d’engagement et de renouveau.

Diplômé du Conservatoire d’art dramatique de Montréal en 2014, nous avons vu André-Luc sur scène dans Une journée, Le Concierge et Les 20 minutes du peuple. En 2016, il produit et joue dans Le Terrier au Théâtre Duceppe. À l’écran, il a participé au Bye Bye, Féminin/Féminin et le film américain The Voyeurs. Comme metteur en scène, il travaille à la création de Je ne te savais pas poète, à l’Espace Libre. Depuis 2015, il est co-directeur général et artistique de la compagnie Tableau Noir.

Diplômé de l’École de théâtre professionnel du Collège Lionel-Groulx en 2023, Anthony est un acteur passionné, curieux et touche-à-tout. Ayant d’abord été gymnaste, le jeu physique et la sensibilité corporelle occupent une place importante dans sa pratique. Il souhaite explorer l’art à travers le plus de formes possibles, que ce soit par le théâtre, le jeu caméra, la danse, la musique ou la marionnette.

Née au Chili et arrivée à Montréal à l’âge de 7 ans, Aracelli trouve très tôt un refuge dans l’art. Curieuse et passionnée, elle se révèle sur scène, habitée par des rôles dynamiques, excentriques et profondément humains. À l’École nationale de théâtre du Canada, elle a pu créer aux côtés de grands metteurs en scène, tels que Claude Poissant, Louis-Karl Tremblay, Guy Régis Jr. et Frédéric Dubois. Aujourd’hui, elle souhaite contribuer à une scène artistique plus diverse et équitable.

Diplômée de l’École de théâtre professionnel du Collège Lionel-Groulx, Audrey est une artiste sensible et lumineuse dont l’énergie rayonne aussi bien sur scène qu’à l’écran. Animée par la connexion humaine et créative, elle se distingue par une justesse émotionnelle qui touche le cœur du public. Dotée d’une grande force comique, elle crée des personnages authentiques et attachants. Sa sensibilité et son humour font d’elle une artiste polyvalente, qui insuffle une unicité à ses performances.

Diplômé de l’École nationale de théâtre du Canada, Bozidar se lance dans divers projets créatifs comme le balado Goliath Matchmaker, qu’il écrit, dirige et produit avec CHOQ.ca. Cofondateur du Collectif Ante Mori, il explore l’inconscient et l’imaginaire collectif. Au théâtre, il collabore avec Édith Patenaude et Sébastien David, jouant dans À quelle heure on est mort?, Rome et La traversée du siècle. À la télévision, il apparaît dans Après le déluge, À cœur battant et Dumas.

Diplômée de l’École de théâtre professionnel du Collège Lionel-Groulx en interprétation et de l’École nationale de l’humour en scénarisation, Camille se démarque autant par son timing comique que par sa sensibilité au théâtre et à la télévision. Prêtant aussi sa voix à de nombreux projets audios, elle est la voix prestige et chanteuse sur les ondes de Rouge FM et Énergie Montréal. Parallèlement à sa carrière de comédienne, Camille est en développement pour des projets cinématographiques.

Diplômée de l’École de théâtre professionnel du Collège Lionel-Groulx, Caroline Somers est une artiste vibrante qui possède plusieurs cordes à son arc. Elle se passionne entre autres par la voix, le corps, l’écriture et la traduction. Récemment, elle coécrit Péremption(s), une création théâtrale à saveur humoristico-absurde. Fascinée par la scénarisation, elle développe actuellement quelques projets de webséries.

Diplômé de l’École de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe en 2015, Cédrik est comédien, auteur, metteur en scène et directeur artistique du Théâtre La moindre des choses. Il s’est fait remarquer avec des créations comme Poisson Glissant et Terrain Glissant. Ses projets à venir, Ici par hasard et Glissant Glissant, seront présentés dans le cadre de sa résidence artistique au Centre du Théâtre d’Aujourd’hui et reflètent son engagement pour un théâtre audacieux et innovant.

Émanuel est acteur, metteur en scène et créateur. Diplômé du Cégep de Saint-Hyacinthe et de l’École nationale de théâtre du Canada, il se démarque par sa curiosité et sa sensibilité hors pair. Comme acteur, on a pu le voir dans Le Scriptarium, et plus récemment dans la pièce La Géante. En tant que metteur en scène, il explore les écritures classiques et contemporaines avec rigueur et humanité, affirmant une démarche artistique tournée vers le dialogue et la rencontre avec le public.

Issue du Conservatoire d’art dramatique de Québec, Érika a participé à plus de soixante-dix productions théâtrales, dont N’essuie jamais de larmes sans gants, Grosse-Île, 1847, Salle de nouvelles, Roméo et Juliette, Les bons débarras et Macbeth. Elle a mis en scène Les Liaisons Dangereuses à La Bordée, en 2014. Au cinéma, on l’a vue dans La Face cachée de la lune de Robert Lepage et Gerry d’Alain DesRochers. À la télévision, elle apparaît dans la série Marco Lachance.

Interprète allumé, sensible et curieux, Fabrice touche à plusieurs domaines : l’improvisation, l’écriture, la mise en scène, la voix et le chant. Formé en interprétation à l’École nationale de théâtre du Canada, il se plaît à transporter le public d’un univers à l’autre, récemment au théâtre dans Pleurs à l’Espace Libre, dont il est co-auteur, ainsi que dans la pièce Crier au loup dans laquelle il incarne le rôle-titre. On peut le voir également depuis quelques années dans la série Indéfendable.

Issue de l’École de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe, Fanny est une artiste multidisciplinaire œuvrant notamment en tant que comédienne, photographe, artiste visuelle, réalisatrice et chanteuse. Elle se démarque par sa sensibilité hors pair et sa grande versatilité. Récemment, on a pu la voir au théâtre dans la pièce Manque de Sarah Kane, mise en scène par Patrick R. Lacharité et Alexa-Jeanne Dubé. À la télévision, on a pu la voir dans Marche à l’ombre et au cinéma, dans Endorphine.

À l’aise dans la comédie comme dans le drame, France se distingue sans relâche depuis sa sortie de l’École de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe, en 1989. Comédienne aguerrie, on la connaît pour ses rôles dans Bouledogue Bazar, Un gars, une fille, Minuit, le soir, Une autre histoire, et plus récemment, Mea Culpa. Son sens de la comédie aiguisé l’amène à joindre plusieurs productions de théâtre d’été, dont dernièrement Croisière en eaux troubles, Nelson et Je vous écoute.

Diplômé de l’École de théâtre professionnel du Collège Lionel-Groulx en 2018, Gabriel est un artiste multidisciplinaire. En plus de sa formation d’acteur, on a pu le découvrir dans la seconde saison du docu-réalité Si on s’aimait, sur les ondes de TVA. Artiste queer et ouvertement asexuel, il se passionne pour l’écriture dramatique, les enjeux 2ELGBTQIA+, le costume et l’art performatif.

Guillaume est un jeune créateur ayant complété sa formation en jeu à l’École supérieur de théâtre de l’UQAM, en 2019. Travailleur acharné et homme de projet, il en est déjà à sa quatrième pièce co-écrite et jouée : trois avec le collectif Le Potluck et une avec Les Impairs, soit la pièce Dick the Turd qui a notamment remportée le prix Théâtre au Zoofest, en 2019. Depuis sa sortie d’école, il se démarque par son jeu sensible, son talent d’improvisateur et sa polyvalence.

Depuis près de 20 ans, Isabeau se démarque par sa répartie, sa fougue et son unicité au théâtre, à la télévision, au cinéma et en voix. Sur scène, elle s’illustre notamment dans Vous êtes animal, Manuel de la vie sauvage, Viqueens : saga nordique et Faire mal. À l’écran, elle prend part à plusieurs projets dont À propos d’Antoine, Temps de chien et Qui a poussé Mélodie?. Son rôle dans le court-métrage Maestro lui vaut une première nomination aux Gémeaux en 2022.

Diplômé du Conservatoire d’art dramatique de Montréal, Jonathan se démarque par sa grande sensibilité et son esprit créatif. Au théâtre, il brille dans la pièce Tableau d’une exécution, mise en scène par Michel Monty. Cette année, il foulera les planches du TNM dans L’Orestie, mise en scène par Alice Ronfard. Au grand écran, on pourra le voir dans Pauline Julien : femme pays. Artiste engagé et curieux, il poursuit son parcours avec ambition, toujours à la recherche de rôles porteurs de sens et de rencontres inspirantes.

Diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Montréal en 2025, Léa est une artiste lumineuse et ambitieuse. Inspirée par Pina Bausch et Jadson Caldeira, elle place le corps au cœur de sa démarche. Elle explore le lien à l’autre et le questionnement de l’environnement. Elle incarne un théâtre sensible et décomplexé, qui glisse vers un besoin de questionnement social tout en inclusion.

Derrière ses traits doux et délicats, Louise cache une fougue et une énergie indescriptible et son jeu est toujours d’une justesse incomparable. Comédienne expérimentée, elle a participé à de nombreuses productions théâtrales, dont Classique(s), Le boulevard et Judy. Co-fondatrice du Petit Théâtre du Nord, elle y a joué dans Grandeur minimale requise, Docile et Nous nous sommes tant aimés. Elle a également marqué les esprits dans les séries Lac-Noir, Bête noire, Plan B.

Diplômée de l’École supérieure de théâtre de l’UQAM en 2017, Marianne se démarque de par ses aptitudes en jeu corporel et en danse-théâtre, ainsi que pour son jeu sensible et son sens musical. Talentueuse et polyvalente, on a pu la voir jouer au théâtre dans Les Sangs, une adaptation du roman d’Audrée Wilhelmy, mise en scène par Camila Forteza, et présentée au Festival ZH en 2017 et au Festival FITU de Mexico, en 2018.

Femme de scène et de création, Marie s’est imposée rapidement dans le milieu culturel québécois comme comédienne et metteuse en scène. Co-fondatrice des Éternels Pigistes, elle a signé la mise en scène de cinq de leurs spectacles, en plus d’y jouer. Au théâtre, elle a participé à des pièces comme Mille feuilles, Les jumeaux vénitiens, Centre d’achats et plus récemment Kilimandjaro. À la télévision, on l’a vue dans Indéfendable, Nous, La Promesse, et au cinéma dans Respire d’Onur Karaman.

Diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Québec, Mary-Lee a joué dans plus d’une quarantaine de productions théâtrales au Québec et à l’international. On l’a notamment vue aux côtés de Robert Lepage dans la pièce Quills. Mary-Lee est récipiendaire du Prix littéraire de la Ville de Québec en 2026 pour son œuvre Heimat/Revenir. Ses textes sont également produits dans plusieurs théâtres. Sa pièce Être ou ne pas être un douchebag sera d’ailleurs présentée à La Licorne en 2026, théâtre où elle sera également en résidence d'écriture grâce à la bourse Jean-Denis Leduc.

Micha est un.e artiste transdisciplinaire queer, diplômé.e de l’École nationale de théâtre du Canada. Créateur.ice et performeur.se, c’est dans la marge, accompagné.e par la déconstruction et la remise en question des schémas dominants, qu’iel s’épanouit. D’origine slave et québécoise, sa démarche et son parcours s’ancrent dans sa double identité et dans une avidité d’influences et de pratiques diverses.

Diplômé du Conservatoire d’art dramatique de Québec, Nicolas se distingue par une profondeur de jeu et un naturel désarmant, aussi bien à l’écran que sur scène. Au fil de sa formation, il a eu la chance de travailler aux côtés de Gabrielle Lessard, Anne-Marie Olivier et Jean-Sébastien Ouellette, des rencontres qui ont forgé sa sensibilité d’interprète. Doté d’un sens aigu de l’observation, il insuffle aux personnages qu’il incarne une vérité rare qui les rend aussi vraisemblables qu’inoubliables.

Océanne a commencé sa carrière sur les planches du théâtre local, où son énergie contagieuse et son don pour la comédie ont rapidement attiré l’attention. À l’école de théâtre, elle s’est découvert une véritable passion pour tout ce qui touche la création que ce soit au niveau de l’écriture ou de la mise en scène. Elle ne cesse de vouloir acquérir de nouvelles cordes à son arc.

Diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Montréal, Parfaite est une artiste ambitieuse et polyvalente. À la télévision, elle a joué dans Après le déluge, Doute raisonnable et Emprises. Au théâtre, on l’a vue dans Royal au Théâtre Duceppe, La femme qui fuit au TNM, et dans Le songe d’une nuit d’été au Théâtre du Rideau-Vert. Elle se lance avec ardeur dans des projets prônant un imaginaire collectif engagé.

En à peine quelques années, Pascale est devenue un véritable phénomène sur TikTok. Avec plus de 31 millions de likes, ses vidéos humoristiques ont voyagé partout à travers la francophonie. À la télévision, on a pu la voir dans la série de Marc Brunet, Splendeur & Influence, aux côtés d’Anne Dorval et de Philippe-Audrey Larrue-Saint-Jacques.

Au fil des années, Renaud a su se forger une place unique sur la scène théâtrale québécoise. Acteur à la fois polyvalent et sensible, il a pris part à plus de cinquante productions où il a incarné des rôles d’envergure, collaborant avec des metteurs en scène de renom tels que Catherine Vidal, Angela Konrad, René Richard Cyr et Florent Siaud. Entier, dévoué et d’une grande précision, Renaud se distingue par la profondeur de sa présence et l’intensité de son engagement.

Diplômée de l’École de théâtre professionnel du Collège Lionel Groulx en 2021, Sarah a prêté sa voix à des séries comme Salvage Kings et Transplant. Sur scène, elle a joué avec le Théâtre des Béloufilles. En tant qu’autrice, elle développe son premier court-métrage. Appréciée pour sa sensibilité et sa capacité à exprimer des émotions complexes, elle s’impose comme une artiste prometteuse au cinéma, au théâtre et en voix.

Depuis sa sortie de l’École de théâtre professionnel du Collège Lionel-Groulx, Véronique enchaîne les projets tant au théâtre qu’à l’écran. Elle a collaboré notamment avec Brigitte Haentjens, Stéphane Lapointe et Alexis Durand-Brault. À la télévision, elle brille dans Corbeaux aux côtés de Mylène Mackay et Pascale Bussières, ainsi que dans Mr. Big, où elle y incarne le rôle-titre. Comédienne sensible et passionnée, elle insuffle une énergie unique à chaque apparition.